Propuestas para disfrutar mientras nos cuidamos y nos quedamos en casa
GRABADO
¡El Stencil o estarcido!
Buenas tardes chicos y chicas del taller de grabado, como cada semana nos encontramos a través de este medio para compartir nuevas propuestas, espero que se encuentren bien y cuidándose mucho.
Hoy les quiero hablar del Stencil o estarcido, ¿lo escucharon algunas vez?, se trata de una una técnica muy primitiva, casi prehistórica. Un tipo de decoración que utiliza una plantilla o calco con un dibujo o patrón recortado que permite utilizarlo repetidamente para la producción en serie.
Fue utilizado desde el arte rupestre (practicado en la roca de las cavernas), se ha impuesto a lo largo de la historia fundamentalmente para decoración, para decorar con patrones de diseño, como por ejemplo guardas.
¿Por qué creen que dentro de ese tipo de arte la utilización del stencil fue ganando adeptos?.
Porque permite trabajar a gran velocidad, algo crucial cuando este arte históricamente es considerado vandalismo, ya que invade el espacio público y la propiedad privada, generalmente “sin pedir permiso”.
OBEY: Frank Shepard Fairey, nació en 1970, Estados Unidos, es un artista urbano y diseñador gráfico, famoso por sus pegatinas con la imagen del luchador televisivo André el Gigante y por sus diseños que toman elementos del cartelismo de propaganda política de mediados del Siglo XX. Fue uno de los primeros artistas de graffiti de finales del siglo XX en propagar la técnica de pegatinas como intervención callejera.
Xavier Prou o Blek le Rat, es un artista de graffiti parisino (Francia) que después de aprender la técnica de “pochoir“ (Plantilla) en la Escuela de Bellas Artes, influenciado por el stencil propagandístico de Mussolini y el graffiti que vio en el metro en un viaje a Nueva York, plasma en las calles de París su obra desde 1983. Tras dibujar con esta técnica tanques de guerra, ratas,
figuras humanas por toda la ciudad, la fama le llega cuando se expone su obra en el centro Georges Pompidou, considerado uno de los museos de arte moderno más importantes del mundo.
Ahora quiero presentarles un artista argentino Spirito Cabaio.
Ponganse cómodos y disfruten de su obra!!!
Materiales que vamos a necesitar:
- Acetato o materiales alternativos que sean fácil de cortar como: radiografía, cartulina, cartón, papel manteca, separadores de plástico, o fundas de plástico de carpetas.
- Cúter, tijera o bisturí.
- Aerosol, acrílicos o témperas.
- Rodillos, esponjas o pinceles.
- Cinta de papel
Les envío un abrazo enorme.
Buenas tardes chicos y chicas del taller de grabado, como cada semana nos encontramos a través de este medio para compartir nuevas propuestas, espero que se encuentren bien y cuidándose mucho.
Hoy les quiero hablar del Stencil o estarcido, ¿lo escucharon algunas vez?, se trata de una una técnica muy primitiva, casi prehistórica. Un tipo de decoración que utiliza una plantilla o calco con un dibujo o patrón recortado que permite utilizarlo repetidamente para la producción en serie.
Fue utilizado desde el arte rupestre (practicado en la roca de las cavernas), se ha impuesto a lo largo de la historia fundamentalmente para decoración, para decorar con patrones de diseño, como por ejemplo guardas.
Manos estarcidas con una especie de aerógrafo de hueso, en la Cueva de las Manos, río Pinturas (provincia de Santa Cruz, Argentina), c. 7350 a. C.
El sténcil, a mediados de 1970 alcanzó especial popularidad en Estados Unidos, cuando muchos artistas utilizaban como medio de expresión los colores puros y las siluetas de contornos marcados. En la segunda mitad del siglo XX tomó fuerza como técnica del graffiti, volviéndose entonces arte.
Graffiti viene de la palabra grafito, con la que se denominaba en el Imperio Romano a la inscripción satírica en un espacio público.
Se llama graffiti a toda intervención pintada (texto o imagen, o ambos) que se realiza sobre paredes, u objetos de espacios públicos y privados.
Algunos graffitis empezaron a ser tomados como arte, como parte del Arte Callejero (street art). Una técnica que con el tiempo ha estado estrechamente relacionada con el diseño activista por la rapidez de su ejecución y producción en serie.
Se llama graffiti a toda intervención pintada (texto o imagen, o ambos) que se realiza sobre paredes, u objetos de espacios públicos y privados.
Algunos graffitis empezaron a ser tomados como arte, como parte del Arte Callejero (street art). Una técnica que con el tiempo ha estado estrechamente relacionada con el diseño activista por la rapidez de su ejecución y producción en serie.
¿Por qué creen que dentro de ese tipo de arte la utilización del stencil fue ganando adeptos?.
Porque permite trabajar a gran velocidad, algo crucial cuando este arte históricamente es considerado vandalismo, ya que invade el espacio público y la propiedad privada, generalmente “sin pedir permiso”.
Ahora conozcamos algunos principales artistas del stencil y sus obras:
Gee Vaucher, nació en 1945 Inglaterra, es una artista reconocida especialmente por su trabajo con la banda anarco-punk Crass, muy influyentes en el arte de protesta de los años 80. Voucher considera su trabajo como una herramienta de cambio social. En su colección de trabajos
(1960-1997) Crass Crass Art and Other Pre Post-Modernist Monsters, usó pinturas y collages para mostrar sus fuertes puntos de vista anarco-pacifistas y feministas a través de sus obras.
(1960-1997) Crass Crass Art and Other Pre Post-Modernist Monsters, usó pinturas y collages para mostrar sus fuertes puntos de vista anarco-pacifistas y feministas a través de sus obras.
Xavier Prou o Blek le Rat, es un artista de graffiti parisino (Francia) que después de aprender la técnica de “pochoir“ (Plantilla) en la Escuela de Bellas Artes, influenciado por el stencil propagandístico de Mussolini y el graffiti que vio en el metro en un viaje a Nueva York, plasma en las calles de París su obra desde 1983. Tras dibujar con esta técnica tanques de guerra, ratas,
figuras humanas por toda la ciudad, la fama le llega cuando se expone su obra en el centro Georges Pompidou, considerado uno de los museos de arte moderno más importantes del mundo.
Banksy, es el pseudónimo de un prolífico artista del graffiti británico. Se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, en 1974, pero los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. Se vio implicado en el graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de finales de los años 80. Su trabajo, en su gran mayoría se tratan de piezas satíricas
sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla.
sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla.
Roadsworth, es el nombre del artista Peter Gibson . Originario de Toronto, vive en Montreal Canadá. Produce obras íntimamente relacionadas con el entorno urbano donde vive.
C215: Christian Guemy, es un artista de arte urbano que nació en Francia en 1973, su trabajo se centra principalmente en la utilización del estarcido.
Actualmente vive en Vitry-sur-Seine (Francia). Comenzó a pintar en las calles en los años 90. A recorrido el mundo con su arte.
Ponganse cómodos y disfruten de su obra!!!
¿Se dieron cuenta que estamos rodeados por al arte y que habita constantemente en los espacios públicos? Ahora les propongo poner manos a la obra y que armen su Stencil.
Materiales que vamos a necesitar:
- Acetato o materiales alternativos que sean fácil de cortar como: radiografía, cartulina, cartón, papel manteca, separadores de plástico, o fundas de plástico de carpetas.
- Cúter, tijera o bisturí.
- Aerosol, acrílicos o témperas.
- Rodillos, esponjas o pinceles.
- Cinta de papel
Cómo hacer un stencil:
Una vez seleccionado el diseño o dibujo haremos la plantilla, pasándolo a un acetato o el material que tengas en casa de los que te mencione en la lista de materiales.
Puedes realizar un boceto previo y calcar o dibujar directamente sobre la plantilla.
Una vez seleccionado el diseño o dibujo haremos la plantilla, pasándolo a un acetato o el material que tengas en casa de los que te mencione en la lista de materiales.
Puedes realizar un boceto previo y calcar o dibujar directamente sobre la plantilla.
Procedimiento:
Una vez realizada la plantilla se recorta el dibujo o el patrón de diseño (dejando un vacío equivalente a la imagen a obtener).
Luego colocamos la plantilla sobre otra superficie elegida, fijamos con cinta y aplicamos la pintura, con aerosol, rodillo, esponja o pincel.
Al pintar evita que la pintura se escurra por los bordes del diseño.
Por último retirar la plantilla con cuidado.
¿Como quedó esa obra?, estoy segura que maravillosa.
Una vez realizada la plantilla se recorta el dibujo o el patrón de diseño (dejando un vacío equivalente a la imagen a obtener).
Luego colocamos la plantilla sobre otra superficie elegida, fijamos con cinta y aplicamos la pintura, con aerosol, rodillo, esponja o pincel.
Al pintar evita que la pintura se escurra por los bordes del diseño.
Por último retirar la plantilla con cuidado.
¿Como quedó esa obra?, estoy segura que maravillosa.
Les dejo como recurso otro video con obras de artistas callejeros.
Espero nos envíen sus producciones al mail del centro de plástica centrodeplastica1de1@gmail.com y les recuerdo que ante cualquier inquietud o material que deseen pueden comunicarse a mi mail
karinabeatriz.jimenez@bue.edu.ar
karinabeatriz.jimenez@bue.edu.ar
Les envío un abrazo enorme.
Cuidense mucho!!!
Profesora de Grabado Karina Jiménez.
Comentarios
Publicar un comentario